La divulgación del saber hacer de los profesionales de la artesanía gallega se refleja en la organización y colaboración en diferentes exposiciones. Entre las muestras más destacables:

Pensar coas mans. Cestería, cerámica e xoiería de Galicia organizada por la Consellería de Cultura y celebrada en la Cidade da Cultura de Galicia en el 2019. Comisariada por Verónica Santos y montaje de Izaskun Chinchilla, la exposición dirigió el foco hacia estas tres especialidades, en un viaje desde el siglo XXI a la Edad de Hierro. La muestra ofreció una visión renovada de la artesanía, no solo como guardiana de oficios en peligro de desaparecer, sino formulando una idea de futuro que habla de la belleza de los materiales naturales y de la capacidad de los objetos para expresar nuestra identidad. La Fundación formó parte del comité asesor y organizó diferentes talleres de formación y demostraciones. 

La Fundación Centro Galego da Artesanía e do Deseño organizó la exposición Bosques de prata, en la Casa do Cabido de Santiago de Compostela en el 2015, como un homenaje a uno de los orfebres más relevantes para la capital gallega y una de las figuras más representativas de la artesanía contemporánea en Galicia. Gran conocedor del oficio, Eloy Gesto dedicó su vida a trabajar con la tradición orfebre, revisarla y renovarla constantemente a través de piezas más personales y experimentales como las que se recogen en la muestra. Bosques de prata ofrece la oportunidad de conocer su obra más íntima y experimental, en la que la figura del artista está más presente que nunca. Eloy Gesto, el artesano, el artista, fue también el divulgador de la artesanía y uno de los responsables de dar un impulso decisivo a la orfebrería compostelana. 

Dentro del programa Artesanía de Galicia. la Fundación organizó dos exposiciones de proyectos de Artesanía & Diseño, financiados por la Consellería de Economía e Emprego: la exposición Auga fue el resultado de la colaboración entre la Asociación de Artesáns da Terra Chá y el estudio de diseño Vermis Project. Estuvo formada por una colección de productos inspirados en la Terra Chá donde el elemento central es el agua, la cual interactúa de diferentes maneras con cada una de las cinco piezas que la componen y sirve como hilo argumental del proyecto. En cada una de las piezas se conjugaban las técnicas y el saber hacer de los diferentes oficios artesanos de la Chaira con la metodología del Design Thinking aportada por los diseñadores. La exposición Artesanía de Galicia para vivir el siglo XXI fue un proyecto de colaboración entre la Asociación Galega de Artesáns (AGA)  y el estudio de diseño Fruto DS que suma al valor emocional del oficio artesano una actualización de los objetos, con el objetivo de dinamizar comercialmente al sector. Una serie de proyectos de diseño, que consiguen mezclar el conocimiento, la metodología y la creatividad de artesanos y diseñadores. 
Ambas exposiciones también se mostraron en Corazón da Artesanía. V Encontro da Artesanía Tradicional e Popular de Galicia  en Os Pendellos de Agolada en el 2016.

La exposición itinerante Contornos, organizada durante muchos años por Artesanía de Galicia a partir de las piezas seleccionadas anualmente por los propios artesanos participantes en el Encontro de Torneiros da Madeira de Xermade, recorrió numerosas localidades gallegas. El objetivo de la muestra era contribuir a la divulgación del torneado de madera y promover nuevos usos y diseños vinculados a la decoración, a la arquitectura o al arte contemporáneo. 

Bajo el título Encadernando se presentó en A Coruña, en Santiago de Compostela y en A Pobra do Caramiñal, una antología de piezas y de creadores de la encuadernación con la que se mostraba la gran diversidad existente de este oficio en Galicia. Una muestra dedicada al cuidado envoltorio en el que se puede presentar una obra de arte, uniendo así literatura y artesanía. 

La exposición Tesouros Privados. A xoiería en Galicia, comisariada por María García Alén y organizada por la Fundación se presentó en el Palacio Fonseca de Santiago de Compostela los meses de septiembre y octubre de 2010 y en la ciudad de Vigo durante los meses de abril y mayo de 2011. A través de 200 piezas elaboradas por 38 autores, abordó en profundidad la joyería gallega y su evolución desde la joyería tradicional hasta las colecciones más innovadoras caracterizadas por la introducción de nuevos materiales y de las últimas tendencias del diseño.