• La Fundación Artesanía de Galicia colabora con la Fundación RAC en la exposición colectiva Os roteiros da forma, que se podrá visitar hasta el 26 de marzo
• En la muestra participan 14 talleres de la marca Artesanía de Galicia que reflejan las convergencias entre la artesanía y las artes visuales contemporáneas

La Vicepresidencia segunda y Consellería de Economía, Empresa e Innovación – a través de la Fundación Artesanía de Galicia – organiza junto con la Fundación RAC en la exposición Os roteiros da forma, una muestra colectiva en la que participan 14 talleres inscritos en el Rexistro Xeneral de Artesanía de Galicia y que se puede visitar en Pontevedra desde mañana viernes, 26 de febrero, hasta el 26 de marzo. La muestra forma parte de un proyecto de divulgación conjunto en el que se busca mostrar las propuestas más contemporáneas de la artesanía gallega, en el marco del cual ya se realizó la finales del pasado año a exposición Feito de estrelas, una retrospectiva de la obra del ebanista artesano Frank Buschmann.

Tras la muestra individual dedicada a Buschmann, la Fundación Artesanía de Galicia y la Fundación RAC inauguran ahora la muestra colectiva Os roteiros da forma, con el objetivo de reflejar las convergencias entre la artesanía y las artes visuales contemporáneas. La exposición recoge la pluralidad de formatos, lenguajes y asociación recogidos en la marca Artesanía de Galicia, componiendo una panorámica rica en matices donde el peso de la tradición hibrídase a la complicidad del presente. Se reúnen aquí voces propias y diversas, que trascienden las márgenes de sus disciplinas al detenerse a explorar la idoneidad de imaginar otras formas de relación con el mundo. La muestra propone un recorrido versátil donde se fusionan técnicas y procesos mixtos, donde la materia prima indica su relevancia y expresa a modo de imagen un conocimiento multidireccional.

Se podrá visitar en la sede de la Fundación RAC Rosón Arte Contemporáneo (Padre Sarmiento, 41) en Pontevedra, en horario de miércoles a viernes de 16:30 a 20:00 horas, con posibilidad de realizar una visita guiada de la mano de la comisaria de la muestra, Sara Donoso, previa inscripción en el mail info@fundacionrac.org.

Apuntando en direcciones a menudo contrarias, la tradición cerámica aglutina los intereses de los talleres COPIA_cerámica (Santiago de Compostela), Ana Tenorio (Vigo), Verónica Moar (A Coruña), Marta Armada (Vigo) y Paula Ojea (Vigo), que buscan sus propias estrategias explorando y ampliando las posibilidades del medio. Lo harán a veces desde un matiz poético y esquemático, otras desde la revisión de la forma o la integración de la geometría, introduciendo constantemente nuevos procesos de diálogo con el material.

Con las propuestas de Inés Rir (Allariz) e Idoia Cuesta (Outeiro de Rei) el espectador se asoma a los más antiguos saber vinculados con procesos de producción textil y de cestería tradicionales que toman a través de sus manos un nuevo aspecto. Así, mientras la primera revisa el potencial de la la, de la seda o del algodón para insinuar el paisaje, Idoia Cuesta emplea la tira de castaño para componer un lío que revisita el concepto del caos.

También Elena Ferro (Vila de Cruces), heredera de una larga tradición zoqueira, preserva desde el prisma contemporáneo algunos de los trazos de la cultura gallega, ejecutados en esta ocasión a modo de poemas visuales.

En la busca de esa continúa armonía que simula condensar el equilibrio de la naturaleza, la plata de Noroeste Obradoiro (Santiago de Compostela) parece esculpir paisajes sinuosos desde las que se constituyen tanto joyas como objetos de menaje. Algo similar sucede con las propuestas de Santiago Besteiro (Monterroso), donde el cuero acaricia la piedra comparando sus texturas, sus calidades, en un encuentro perfilado la base de líneas mínimas y austeras, como también lo son los vasos presentados por Adrián Pena (Vigo), buscando aproximarse a los límites del torneado para alcanzar así una mayor sutileza formal.

En otras ocasiones se reivindica la memoria y su preservación, como nos restos de loza de cartuja que reutilizan en el taller de Ferraxe de Prata (Teo) haciendo del azar y el accidente un nuevo componente para la creación. En el terreno de la ilustración, Iria Prol (Santiago de Compostela) llama la atención sobre el rol de la mujer en la España franquista a partir de la estética pop y de la ironía; un universo femenino a lo que también alude Iris Branco (San Cristovo de Cea) depurando el color y la línea en un vibrante juego de volúmenes e intensidades.

La historia, la memoria, la física y las matemáticas, la naturaleza y la poesía intercálanse en la exposición como un corpus de intereses comunicantes que, originados en el diálogo entre concepción e investigación, hacen divisar con familiaridad a estrecha conjunción entre hacerlo y el saber. A través de esta pequeña selección se puede advertir la heterogeneidad que hoy en día suponen las creaciones agrupadas bajo Artesanía de Galicia, conformando un panorama común que cristaliza en enfoques variados y que fue quien de transferir los conocimientos ancestrales a la imaginería contemporánea.